Docteure en littératures françaises et comparées, écrivaine et fondatrice des éditions Africamoude à Rabat, Rabiaa Marhouch conjugue recherche universitaire et engagement éditorial. Ses travaux sur les hiérarchies littéraires mondiales et les conditions d’accès à l’universel nourrissent une réflexion sur l’avenir des littératures africaines. À l’occasion du lancement de la Maison des Mondes du Livre à Rabat, elle revient sur les enjeux de circulation des œuvres, la nécessité de construire un véritable marché panafricain du livre et l’ambition de faire de l’Afrique un espace majeur de création, de pensée et de reconnaissance littéraire.
LE CHASSEUR INFOS : Votre parcours universitaire et vos recherches vous ont conduite à interroger les mécanismes de reconnaissance des œuvres littéraires. Comment cette réflexion a-t-elle commencé ?
Mon engagement pour les littératures africaines trouve son origine dans mon parcours universitaire, mes années d’enseignement en France et mes recherches sur les littératures françaises et francophones. Dans mon ouvrage Nina Bouraoui : la tentation de l’universel, publié aux Presses universitaires de Rennes en 2023, je me suis intéressée aux hiérarchies qui structurent l’espace littéraire mondial et aux mécanismes par lesquels certaines œuvres accèdent à une reconnaissance universelle tandis que d’autres restent assignées à une origine géographique, culturelle ou identitaire. Deux ouvrages ont particulièrement nourri ma réflexion : La République mondiale des lettres de Pascale Casanova, qui analyse les rapports de force entre les différents espaces littéraires et les mécanismes de consécration, et Les Frontières racialisées de la littérature française de Sarah Burnautzki, qui interroge les mécanismes souvent invisibles de racialisation à travers lesquels se construisent les frontières symboliques de la légitimité littéraire. Ces lectures m’ont permis de mieux comprendre comment se construisent les rapports de domination dans le monde littéraire et comment ils se perpétuent à travers les institutions, les circuits éditoriaux et les instances de reconnaissance, autrement dit, à travers l’ensemble de l’écosystème du livre. Progressivement, une autre question s’est imposée à moi : comment agir sur ces mécanismes ? Car il ne suffit pas de déconstruire les asymétries littéraires dans les travaux théorique et universitaires. Il faut également se pencher sur les conditions concrètes qui permettront de les modifier. C’est cette volonté de passer de la réflexion à l’action qui a motivé mon engagement dans l’édition.
2. Vous affirmez que le principal problème des littératures africaines n’est pas le manque de créativité, mais la faiblesse des infrastructures du livre. Pourquoi ?
L’Afrique ne manque ni d’écrivains, ni de créativité, ni de patrimoine littéraire. Elle possède une extraordinaire diversité de langues, de traditions narratives, de formes esthétiques et de productions intellectuelles. Ce qui fait défaut, ce sont les structures permettant aux œuvres de circuler et de rencontrer leurs lecteurs. Aujourd’hui encore, les marchés du livre africains demeurent largement fragmentés. Les réseaux de distribution et de diffusion sont insuffisants, les coûts de transport élevés, les obstacles administratifs et douaniers nombreux. À cela s’ajoutent les difficultés liées au pouvoir d’achat, à l’accès des entreprises culturelles au financement, à la faiblesse des réseaux de librairies et de bibliothèques, ainsi qu’au manque de dispositifs de traduction entre les différentes langues du continent. À ce sujet, un paradoxe frappant mérite d’être souligné : un écrivain africain peut être publié et reconnu en Europe, recevoir des prix internationaux, voir ses œuvres étudiées dans des universités étrangères, tandis que ses livres restent difficilement accessibles aux lecteurs de son propre continent. Ce n’est pas seulement une question de diffusion commerciale. C’est une question de transmission, d’accès au savoir et de constitution d’un véritable espace littéraire africain. Avec une population de plus d’un milliard et demi d’habitants, majoritairement jeune, l’Afrique représente un potentiel considérable pour le développement d’un marché du livre. Mais ce potentiel ne deviendra une réalité que si nous nous donnons les moyens de le structurer. Pour le dire en quelques mots : nous avons besoin de construire les routes du livre à l’intérieur de l’Afrique.
3. Comment faire émerger ce véritable marché panafricain du livre ? Quelles politiques publiques et quelles coopérations faudrait-il mettre en place ?
C’est, à mes yeux, l’un des enjeux fondamentaux des prochaines décennies. Nous avons besoin de politiques publiques du livre solides, pensées à l’échelle nationale, régionale et continentale. Il faut aller au-delà des interventions ponctuelles, des subventions accordées à quelques publications ou du soutien occasionnel à des manifestations culturelles. Ces dispositifs sont utiles, mais ils ne sauraient suffire au développement de l’ensemble de la filière. La structuration d’une véritable industrie du livre exige une approche globale, incluant toute la chaîne de valeur : de la création à la lecture publique, en passant par l’édition, la traduction, l’impression, la distribution et la librairie, sans oublier la formation des professionnels. Cela suppose des financements adaptés aux entreprises culturelles, une fiscalité favorable, des infrastructures logistiques performantes, un réseau solide de bibliothèques publiques et scolaires, ainsi que des programmes d’acquisition d’ouvrages et des mesures de soutien pérennes. Mais cette ambition ne peut être uniquement nationale. Le marché du livre africain doit être pensé comme un espace transnational. Nous avons besoin de coopérations panafricaines ambitieuses entre États et institutions culturelles. Il faut faciliter la circulation des livres entre les pays, mutualiser certaines infrastructures et développer des réseaux régionaux de distribution. La question linguistique est également essentielle. L’Afrique ne construira pas un marché continental vivant en ignorant sa diversité linguistique. Au contraire, il faut faire de cette diversité un atout et de la traduction un instrument majeur de circulation des œuvres et des idées. Un livre publié à Rabat, Dakar, Abidjan ou Nairobi devrait pouvoir être lu dans d’autres pays africains, dans sa langue d’origine ou en traduction, sans devoir systématiquement passer par des circuits extérieurs au continent. C’est à cette condition que nous pourrons passer d’une juxtaposition de marchés nationaux fragiles à un espace économique et culturel panafricain connecté et dynamique.
4. Vous insistez aussi sur la dimension économique de la culture. Faut-il changer la manière dont les pouvoirs publics envisagent ce secteur ?
Oui, il me semble indispensable de changer de paradigme. La culture est encore trop souvent considérée exclusivement comme une dépense publique, un domaine de prestige ou un secteur qui ne pourrait exister que grâce aux subventions. Or, la culture est aussi une activité économique productive, capable de générer de la valeur ajoutée, des emplois et de la richesse. Prenons l’exemple du livre. Derrière chaque ouvrage, il existe toute une chaîne de métiers : auteurs, traducteurs, correcteurs, éditeurs, graphistes, illustrateurs, imprimeurs, distributeurs, libraires, professionnels de la communication et du numérique, adaptations, cinéastes, réalisateurs… Cette activité fait également travailler les secteurs de la logistique, des services et de l’événementiel. À cela s’ajoute l’ensemble des retombées indirectes sur le tourisme, l’hôtellerie, la restauration, etc. Investir dans le livre, ce n’est donc pas simplement financer la publication d’œuvres qui risquent de ne jamais dépasser les pages d’un catalogue. C’est aussi contribuer à la création et au développement d’entreprises, à la formation de compétences, à l’émergence d’emplois qualifiés et à la dynamisation de toute une activité économique. Bien entendu, la valeur de la culture ne saurait être réduite à sa rentabilité. Les bibliothèques, la préservation du patrimoine, la recherche ou l’accès à la lecture remplissent des missions d’intérêt général dont les bénéfices ne se mesurent pas uniquement en termes commerciaux. Mais il faut sortir de cette opposition artificielle entre culture et économie. Les deux dimensions sont complémentaires. Une politique culturelle ambitieuse est aussi une politique d’investissement, de développement économique et de création de richesse. Et c’est précisément cette reconnaissance qui peut permettre aux industries culturelles africaines de changer d’échelle.
5. Quel lien établissez-vous entre la puissance économique du marché du livre et l’autonomie intellectuelle et esthétique des littératures africaines ?
Ce lien est fondamental. Les normes esthétiques, les critères de reconnaissance et les valeurs littéraires ne se construisent pas indépendamment des conditions matérielles et institutionnelles dans lesquelles les œuvres sont produites, publiées, diffusées et lues. Lorsque la reconnaissance des écrivains africains dépend principalement d’institutions extérieures au continent, leurs œuvres sont confrontées aux attentes, aux logiques et aux critères de sélection de ces institutions. Cela ne signifie pas que les éditeurs ou les institutions occidentales imposent systématiquement une représentation biaisée de l’Afrique. Mais leurs positions dominantes leur donnent un pouvoir considérable dans la sélection des œuvres qui deviennent visibles, dans leur interprétation et dans leur consécration. La question est donc de savoir qui détient le pouvoir de publier, de traduire, de critiquer, de diffuser et de consacrer les œuvres. Qui participe à la définition des cadres narratifs et esthétiques ? Il ne s’agit pas seulement d’accroître la visibilité des littératures africaines en permettant à quelques écrivains d’accéder aux cercles de consécration internationaux, mais de donner aux acteurs africains du livre les moyens de produire leurs propres espaces de reconnaissance et de légitimation, et de peser sur les critères qui déterminent la valeur des œuvres à l’échelle mondiale.
Un marché panafricain puissant, structuré et multilingue permettrait aux éditeurs africains d’investir davantage, de prendre des risques éditoriaux, d’accompagner des auteurs dans la durée et de développer leurs propres politiques de traduction. Il favoriserait également l’émergence de lectorats, de revues critiques, de prix littéraires et d’institutions de reconnaissance capables de peser dans le champ littéraire mondial. L’autonomie économique ne garantit évidemment pas à elle seule la liberté intellectuelle ou la diversité esthétique, mais elle en constitue l’une des conditions essentielles. Bref, cette autonomie ne se décrète pas ; elle s’élabore grâce à des structures économiques et des institutions solides.
6. Cette ambition pourrait-elle être interprétée comme une forme de repli identitaire ou comme la volonté de substituer une domination à une autre ?
Ce serait précisément le contraire de ce que je défends. L’idée n’est pas de remplacer une domination extérieure par une domination africaine, ni de construire un espace littéraire refermé sur lui-même. Il ne s’agit pas davantage d’imposer une esthétique africaine unique… L’idée est au contraire de contribuer à l’émergence d’un monde littéraire véritablement multipolaire, dans lequel plusieurs foyers seraient capables de produire des œuvres, de décider de leur valeur et de participer à leur reconnaissance. Mon rêve serait de voir un jour des écrivains européens, asiatiques, latino-américains ou américains aspirer à être publiés, traduits et reconnus à Rabat, Conakry, Dakar, Lagos, Nairobi ou Abidjan, parce que ces villes seraient devenues des plateformes littéraires influentes, dotées de lectorats importants et d’institutions reconnues. Dans cette nouvelle géographie littéraire mondiale, l’Afrique ne serait plus seulement un territoire d’origine des écrivains, mais aussi un territoire de destination, de création et de célébration des œuvres du monde. Il ne s’agit donc pas de se battre éternellement pour une place dans un système de reconnaissance préexistant ou de lui tourner le dos pour s’enfermer dans une forme d’afrocentrisme étriqué, mais de contribuer à l’émergence d’un écosystème africain capables de dialoguer avec les pôles aujourd’hui dominants, de participer à écrire les récits du monde et ses représentations. Aspirer à transformer les rapports de force dans l’espace littéraire mondial ne signifie donc pas inverser les hiérarchies ou substituer de nouvelles exclusions aux anciennes. Il s’agit plutôt de créer les conditions d’une participation plus équitable à la définition des normes littéraires. L’autonomie n’est pas le contraire de l’universel ; elle est l’une des conditions de sa construction collective.
7. Derrière les circuits éditoriaux se joue aussi la question des imaginaires. Qui raconte l’Afrique et avec quelles conséquences pour les nouvelles générations ?
Les récits ne sont jamais neutres. Ils contribuent à façonner nos représentations du monde, notre mémoire collective, notre rapport à l’histoire et notre manière de nous projeter dans l’avenir. Les rapports de force qui structurent le monde littéraire influencent donc aussi les imaginaires. Lorsque les récits dominants sur un continent sont principalement produits, sélectionnés ou consacrés ailleurs, cela peut peser sur la manière dont ses habitants se représentent leur propre histoire et leur place dans le monde. Cette question est importante pour la jeunesse. À travers quelles histoires les enfants africains découvrent-ils le monde ? Dans quelles langues lisent-ils ? Quels personnages rencontrent-ils ? Quelles représentations de leur société, de leur passé et de leur avenir leur sont proposées ? Il ne s’agit évidemment pas de leur offrir exclusivement des récits africains ; la littérature doit ouvrir sur le monde et permettre la rencontre avec d’autres expériences humaines. Mais il est tout aussi essentiel que les enfants africains puissent accéder à des œuvres dans lesquelles ils reconnaissent leurs langues, leurs cultures, leurs paysages, leurs ancêtres et leurs réalités contemporaines. Ils doivent savoir qu’ils sont les héritiers d’une histoire intellectuelle et culturelle riche, mais aussi qu’ils sont les acteurs de récits nouveaux, qu’ils ont eux-mêmes la liberté d’inventer. Aujourd’hui, l’Afrique ne doit plus se battre pour placer un mot dans le récit du monde ; elle doit se donner, chez elle, les moyens de participer à sa fabrication.
8. Vous insistez sur la profondeur historique des traditions littéraires africaines. Quels exemples permettent d’en mesurer la richesse ?
Il faut d’abord rappeler une évidence que l’histoire littéraire a parfois contribué à occulter : les littératures africaines ne commencent ni avec la colonisation ni avec l’apparition des littératures francophones ou anglophones contemporaines. Le continent possède des traditions intellectuelles, poétiques, narratives, philosophiques et religieuses dont certaines remontent à plusieurs millénaires. On peut évoquer les grands corpus de l’Égypte ancienne, notamment le Livre des morts, qui témoigne d’une conception élaborée de l’existence, de la justice, de la mort et de l’ordre cosmique. On peut également citer les traditions écrites de l’Éthiopie médiévale, avec le Kebra Nagast ou la Gloire des rois, écrit en guèze, qui articule récit, théologie, mémoire dynastique et représentation du pouvoir. L’Afrique du Nord antique a également donné naissance à de grandes figures intellectuelles et littéraires, comme Apulée ou saint Augustin, dont les œuvres occupent une place majeure dans l’histoire des lettres et de la pensée. À ces traditions écrites s’ajoute un immense patrimoine oral, dont la richesse et la complexité sont tout aussi remarquables. Je pense notamment au Mvet, grande tradition épique des peuples Fang-Beti-Bulu d’Afrique centrale, avec ses univers mythologiques, ses héros et ses interrogations sur la vie, la mort et l’immortalité. On pourrait également citer l’épopée de Mwindo, chez les Nyanga de la République démocratique du Congo, celle de Lianja, chez les Mongo-Nkundo, ou encore l’épopée de Soundiata, qui fait partie de la mémoire historique et politique du monde mandingue. Ces œuvres ne relèvent évidemment pas d’une tradition homogène ; elles appartiennent à des époques, des langues et des univers culturels différents. Mais elles témoignent toutes de la profondeur et de la diversité des productions intellectuelles africaines. Il ne s’agit donc pas d’inventer un passé littéraire à l’Afrique, comme si elle en était dépourvue, mais de rendre visible une histoire intellectuelle et culturelle longtemps marginalisée dans les récits historiques dominants.
9. Comment transmettre aujourd’hui ce patrimoine aux nouvelles générations ?
Il est essentiel de le transmettre, c’est notre devoir ! Un patrimoine littéraire peut être reconnu comme important sur le plan historique et rester pourtant inaccessible à ses lecteurs. Ceci est vrai lorsque les œuvres sont épuisées, absentes des librairies, difficiles à trouver dans les bibliothèques ou disponibles uniquement dans des éditions coûteuses, où n’ayant jamais été publiées. C’est pourquoi l’édition et la réédition jouent un rôle fondamental. Il faut rendre les textes accessibles, les accompagner d’appareils critiques adaptés, les traduire lorsque cela est nécessaire et les faire entrer dans les espaces de lecture et d’enseignement. Cette transmission doit aussi concerner les traditions orales. Leur collecte, leur enregistrement, leur transcription, leur traduction et leur étude sont essentielles, à condition de respecter les contextes culturels et les formes de performance dans lesquels elles prennent sens. Il ne s’agit pas seulement de conserver des œuvres comme des objets patrimoniaux, mais de leur permettre de continuer à vivre, à circuler, à être interprétées et réappropriées, à nous aider à réfléchir, à comprendre notre passé, notre présent et nos préoccupations actuelles. Un patrimoine littéraire qui ne rencontre plus ses lecteurs risque de se figer, de devenir une mémoire silencieuse, progressivement ensevelie sous les sables de l’oubli. Faisons en sorte qu’il ne soit pas enterré deux fois : d’abord par la marginalisation dans les systèmes dominants, ensuite par notre lenteur à créer les conditions de sa transmission.
10. Quel rôle des institutions comme la Chaire des littératures et des arts africains de l’Académie du Royaume du Maroc peuvent-elles jouer dans cette dynamique ?
La transformation de l’espace littéraire africain ne peut reposer uniquement sur des initiatives individuelles. Elle nécessite des institutions fortes et durables, capables de soutenir la recherche, la création et les échanges intellectuels. La Chaire des littératures et des arts africains de l’Académie du Royaume du Maroc participe de cette ambition. Elle contribue à valoriser le patrimoine littéraire et artistique du continent et à faire dialoguer les disciplines, les langues, les générations et différentes formes de savoir. J’ai eu l’occasion de prendre part à cette dynamique, notamment en contribuant aux réflexions préparatoires, à l’organisation et à l’animation de certaines rencontres scientifiques. Ce qui me paraît particulièrement important, c’est de créer des lieux où l’Afrique n’est plus simplement un objet d’étude, mais un lieu à partir duquel se produisent des savoirs, s’élaborent des interprétations du monde et émergent de nouvelles manières de produire du sens. C’est précisément ce qui fait, à mes yeux, l’originalité de la démarche de l’Académie du Royaume du Maroc : réunir dans un même espace de dialogue universitaires, écrivains, artistes et dépositaires de traditions africaines séculaires, en reconnaissant la richesse et la légitimité de leurs différentes approches et expériences. Dans ce dialogue, les héritages culturels africains ne sont plus abordés comme de simples expressions folkloriques ou des objets patrimoniaux à préserver, mais comme des productions intellectuelles à part entière, porteuses de connaissances et de visions du monde. A l’Académie du Royaume du Maroc, l’enjeu n’est donc pas simplement de célébrer la richesse des traditions africaines ou de leur accorder une place dans l’histoire mondiale des idées, mais de reconnaître en elles des forces intellectuelles toujours vivantes et agissantes, capables d’éclairer les défis de notre époque, de renouveler nos manières de penser le monde et de contribuer pleinement, comme une composante essentielle, à la pensée universelle.
11. « La Maison des Mondes du Livre », inaugurée récemment à Rabat, semble prolonger cette ambition. Que représente-t-elle pour vous ?
Portée par la Fondation de l’Académie du Royaume du Maroc pour la culture et la coopération, « La Maison des Mondes du Livre » constitue une autre initiative majeure et singulière en Afrique, parce qu’elle porte une ambition qui dépasse les frontières nationales et continentales. À travers les résidences d’écriture, les rencontres internationales et l’accueil d’écrivains venus de différents horizons, elle peut contribuer à faire de Rabat un espace de création, de réflexion et de conversation littéraire à l’échelle mondiale. Ce qui m’intéresse dans cette initiative, c’est le changement de perspective qu’elle propose. Au-delà des résidences d’écriture et des rencontres littéraires, « la Maison des Mondes du Livre » porte l’ambition de faire de Rabat un lieu où se croisent les expériences, les langues et les imaginaires, pour inventer ensemble de nouvelles manières de raconter le monde. Elle entend ainsi devenir un véritable foyer de rayonnement intellectuel. Cette ambition rejoint directement ma conception de la souveraineté intellectuelle : non pas se retirer de l’espace mondial, ou se battre continuellement pour y trouver une petite place, mais disposer des moyens institutionnels, qui, à terme, permettrait d’y jouer un rôle actif. C’est la condition pour faire de l’Afrique l’un des endroits où se fabriquent la valeur littéraire, la reconnaissance et l’universel. Et l’Académie du Royaume du Maroc, sous la houlette du Secrétaire perpétuel, le Pr Abdeljalil Lahjomri, porte et valorise cette vision dans ses différentes actions et particulièrement, avec la création de La Maison des mondes du livre.
12. Vous avez choisi de prolonger votre réflexion sur la souveraineté littéraire par la création des éditions Africamoude. Comment cette maison traduit-elle concrètement votre vision ?
La création d’Africamoude répond à cette volonté d’agir concrètement sur les conditions de production, de circulation et de transmission des œuvres. Nous sommes une maison d’édition indépendante, avec des moyens nécessairement limités, mais une ambition qui dépasse le seul marché national. Notre ligne éditoriale repose sur plusieurs axes complémentaires : la publication de nouvelles voix africaines, la réédition d’œuvres importantes du patrimoine littéraire, la littérature jeunesse, les essais, les traductions et les coéditions. Nous accordons une attention particulière à la circulation des œuvres entre les espaces linguistiques, notamment à travers la traduction vers l’arabe, mais aussi à leur accessibilité économique et géographique. La collection Baobab, Classiques africains s’inscrit dans cette volonté de rendre disponibles des textes importants, de les transmettre et de les faire découvrir à de nouveaux lecteurs. La publication en arabe du Rhinocéros d’or : Histoires du Moyen Âge africain de François-Xavier Fauvelle, dont la traduction figure parmi les finalistes du Prix Ibn Khaldoun-Senghor 2026 de l’Organisation internationale de la Francophonie, illustre notre engagement en faveur de la circulation des savoirs sur l’histoire africaine. Nous travaillons également à développer des partenariats de distribution en Afrique et en Europe, ainsi que des collaborations éditoriales permettant d’adapter les publications aux réalités économiques des différents territoires. Il ne s’agit pas uniquement de publier des livres, il s’agit de contribuer, à notre échelle, à la construction d’un écosystème éditorial plus structuré et plus ouvert. Je suis consciente que les initiatives d’une maison indépendante ne peuvent, à elles seules, résoudre les difficultés structurelles du secteur. Mais elles permettent d’expérimenter des solutions, de nouer des partenariats et de démontrer que d’autres modèles sont possibles.
13. Quelle place accordez-vous aux jeunes auteurs africains dans cette ambition ?
Une place essentielle, parce que l’avenir des littératures africaines dépend aussi de notre capacité à accompagner les nouvelles générations. Mais accompagner un jeune auteur ne consiste pas simplement à publier son premier manuscrit. C’est un travail qui suppose du temps, de la confiance, une véritable exigence éditoriale et des possibilités de diffusion. Il faut créer les conditions permettant aux nouvelles voix de se développer, de rencontrer leurs lecteurs et de construire une œuvre dans la durée. Ce qui me donne de l’espoir, c’est que cette jeunesse ne veut plus seulement qu’on lui raconte l’Afrique, elle veut la raconter elle-même. Notre responsabilité, en tant qu’éditeurs, est de lui donner les moyens de le faire, sans lui imposer des représentations préétablies.
14. En définitive, quel est votre rêve pour les littératures africaines dans les dix prochaines années ?
Mon rêve est de voir émerger un véritable espace littéraire panafricain, structuré, multilingue, économiquement dynamique et ouvert sur le monde. Un espace dans lequel les écrivains africains pourraient être publiés, lus et reconnus sur leur propre continent, sans que leur légitimité dépende nécessairement d’une consécration extérieure. Un espace dans lequel les livres circuleraient plus facilement d’un pays à l’autre, où les traductions permettraient aux œuvres de franchir les frontières linguistiques, où les éditeurs disposeraient des moyens de se développer et où les lecteurs auraient réellement accès à la diversité des productions littéraires. Pour cela, nous avons besoin de politiques publiques d’envergure, d’investissements durables, de coopérations panafricaines et transnationales, mais aussi d’institutions intellectuelles et culturelles fortes. Je voudrais que nous cessions de considérer la culture comme un secteur périphérique, dépendant exclusivement des subventions, pour reconnaître pleinement sa capacité à produire de la valeur, des emplois, des savoirs et de la richesse. Au fond, il existe une continuité entre mes recherches universitaires et mon engagement éditorial. Dans mes travaux, j’interrogeais les mécanismes qui déterminent l’accès des œuvres à la reconnaissance mondiale. Aujourd’hui, je m’intéresse aux conditions concrètes qui permettraient de transformer ces rapports de domination. J’en suis arrivée à une conviction : l’Afrique doit se doter des moyens intellectuels, économiques et institutionnels nécessaires pour participer pleinement à la fabrique du monde littéraire. Il ne s’agit plus seulement de voir les écrivaines et les écrivains africains publiés, traduits, lus et consacrés ailleurs, mais de faire en sorte que l’Afrique elle-même publie, traduise, lise et consacre le monde.
Réalisé par Emmanuel GBETO
